中国画中花鸟之趣

纵观历史长河中，中国花鸟画已经成为中国绘画史中不可被忽略的一部分。花鸟画通过描绘自然生物寄托人们的兴趣、情操和精神共鸣，适应中国人的审美需要。伴随着世人视野的不断提高，对于花鸟画的欣赏角度也同样逐渐增高。

刘彦乔老师作品赏析

在中国画中，花鸟画是与人物、山水画鼎足而立的画科。欣赏花鸟画和其他题材的画种，既有共同点，也有不同点。其中，最为关键的即都需要笔墨语言。笔墨语言是中国画的重要构成原素，也是情趣与魅力所在。

尤其是花鸟画，对笔墨的认识、要求极高。扎实的笔墨基本功，点线应过关，造型要到位，画面主次清楚，有起承转合的呼应关系，能达到“情”与“境”合一的状态。

刘彦乔老师作品赏析

欣赏花鸟画的美和生活当中的唯美是截然不同的，这种美是一种艺术的美。艺术的美是建立在生活当中，来源于生活，又要高于生活。

但是生活当中有美、丑不一样的客观事物的存在，而艺术美是艺术作品表现出来的真、善、美，给人视觉上、听觉上、心理上带来美感和感动等。美的艺术作品一定要表现出美好的感情和价值观。由此可见，艺术与生活往往相互是矛盾的。

刘彦乔老师作品赏析

春日翠绿，夏日繁花，秋日落叶，冬日雪，此情此景变为艺术，运用艺术的处理手法，需要融入一个画家的修养、思想等综合因素，通过某种特定题材表达画家的情感和追求，改变花鸟画的格局，这就是艺术的感染力。

欣赏者从不同的角度，见仁见智。中国花鸟画博大精深，多角度欣赏作品，选择适合自己的方法。比如说从作品的美术语言的角度、从某一画派、从美术史的角度、文化的角度等多方面进行艺术作品的欣赏。

刘彦乔老师作品赏析

但是创作一幅精品，或许很多人不理解、看不懂，这有可能是他的修养、综合素养没有达到一定的高度，这就需要在艺术欣赏的实践中提高审美能力和审美情趣，扩大自己的欣赏视野。一部优秀的艺术作品，能深刻而典型地反映社会历史，更全面地理解社会、人生和现实生活，从而增强历史责任感。

书法的功夫也是欣赏花鸟画的重要条件。书法的线条，讲究凝重且率性自然。以书入画，其实就是将书法用笔运用于中国画的创作中。书法和绘画的用笔为同一源头，也就是我们经常说的“书画同源”。

刘彦乔老师介绍

刘彦乔，年2月3日出生，字一乔，雅馨斋主人，北京人，原籍河北。现为央视网区域博览频道书画名家联盟副主席。中国书画家协会会员，中国华夏画院副院长，北京集文阁书画院副院长，中国人民艺术协会理事，中国名家书画研究院院士等。

年，参加首届全国企业家书画摄影大赛，牡丹作品“国色天香”获优秀奖。

年，参加全国*协主办的“新中国从这里来”名家书画展，三幅作品《国色天香》、《春艳》、《春其风第一枝》在*协礼堂展出并收藏。

年，参加《五台山佛教文化书画展》作品“傲骨迎春”获银奖。同年，参加新四*建*七十周年名家书画展，作品《国艳春辉》被祖委会展出并收藏。

年，国画作品《国色天香》参加“上海世博会书画作品大赛”获铜奖；同年参加广州第十六届亚运会“和谐亚洲激情盛会名家书画展”，作品《秀冠群芳》获金奖。

年，有两幅国画作品《牡丹》和《梅花》被奥组委收藏。

年，作品《富贵长春》入选建国六十周年大型书画展获优秀奖，并被组委会收藏。

创作之余还经常以不同渠道用绘画作品对的地震灾区，贫困地区及希望小学等参与募捐和献爱心活动，同时被授予“中国公益事业爱心书画家”荣誉称号。